作者： 逯小燕 来源： 创新平台 点击数：1006 浏览 时间：2014-04-05
——七年级美术探究性课题活动有感
文/ 二分校 逯小燕
生活在西安这座古老城市的我一直对它的传统文化拥有着一种难以割舍的情怀，弘扬地域特色的本土文化是我们做教师的义不容辞的责任，但传统文化中那些一成不变的艺术形式在现代的七年级教学中让我感到步履维艰。结合人美版美术第十三册教材中《面具的设计与制作》一课的内容，我做了全新的尝试性调整，一改先前教材中的以彩色卡纸粘贴面具为以传统的三秦马勺和欧洲的威尼斯面具做载体，让学生将自己喜欢的画面内容画在上面，从而形成了我的探究性课题《面面“具”到》。希望可以做到中西合璧、传统与现代相结合，学生眼到、手到、心到、学到、做到，最终面具展示到的面面俱到。
听说过之前马勺社团学生学习的不了了之，经历过社团学生创作时的如同嚼蜡，也在思索这些教学内容不顺利的原因。总结后发现有如下几点：
1、 传统面具、马勺内容好，但形式单一，喜欢的学生人数少；
2、 传统三秦马勺和京剧脸谱讲究左右对称，线条流畅，对于没有较强绘画能力的普通学生来说难度太大，可以说是基本做不到；
3、 受绘画技法的制约，作品完成过程时间长，进程枯燥，效果不理想，学生自信心受到打击，自然很难坚持到最后。
为了能够使这个教学内容顺利开展，突破传统马勺文化教学内容的瓶颈，更好为学生提供引领作用，我率先做了尝试。画了多个风格各异的面具和马勺，既有中式传统的，也有现代卡通的，既有欧洲威尼斯的，也有中国京剧脸谱贴水钻的。总之，大的、小的、水滴形的、插花的样样都有，面面俱到。我希望能用这些形态各异、种类不同的面具吸引学生，让他们在首次上课的时候就被这些吸引，从而自己展开主动的探究与学习。而我也在这些制作过程中总结了不少经验。
因为课前准备的非常充分，所以，课堂也按照我的计划有条不紊的开展着。第一周“面面｀具'到——之绘制草图”，认识威尼斯面具、认识京剧脸谱、认识三秦马勺，并根据在自己的喜好在面具或马勺上勾画草图，中式面具尽量讲究左右对称，如果实在做不到的，也不强求，威尼斯面具讲究惊艳强调华丽，京剧脸谱讲究角色，不能张冠李戴；第二周“面面｀具'到——之着色练习”，介绍着色过程，从下到上，从大到小，从浅到深，逐一完成，不可跳跃前进；第三周“面面｀具'到——之着色完成”，强调着色技巧，用笔方法，修改先前画面的不足，尽量做到线条整齐，颜色均匀；第四周“面面｀具'到——之锦上添花”，通过自己录制的视频，教学生在画好的面具上贴装饰，贴什么?在哪贴?怎么贴?都是我们研究的内容，注重粘贴技法的培训；第五周“面面｀具'到——之假面聚会”，学生带着自己制作完成的马勺或面具在班里同学们面前展示、拍照，彼此评价。面面“具”到内容完美结束，期待后期的校内展览。
在这五周教学过程中，我经历了过山车一样的跌宕起伏，学生一次又一次的带给我惊喜，也一次又一次的带给我打击。先是第一周的材料准备阶段，这是决定课程能否开展下去的基础，各班同学用人手一个的实际行动给我一个好大的感动，毕竟这些材料不是我们的日常用品。而我的课代表们也是尽职尽责，除了正常的提醒同学准备用具、做好多媒体准备外，在这节课的教具搬运阶段体现了他们强大的责任心。课前我需要将多个画好的马勺拿到教室给学生看，但唯恐在搬运过程中摔坏，带着忐忑，把范作交给课代表，两名同学默契的配合着，一人手提袋子里的作品走在前面，一人谨小慎微的保护着那个镶钻的马勺走在后面，上楼梯时前面的同学开路，后面的同学紧随其后，一路都将马勺捧在手里，谨慎的迈着步子。终于走到教室，轻轻的放在讲台上，调整摆放位置，尽可能不让过往的同学碰到它，甚至用自己胳膊和身体为它搭起一个“温室”，唯恐一不小心弄坏。看着孩子们用心的样子，我好感动。而班里的学生在他们走进教室的刹那，就被硕大的马勺吸引了，他们很快就围观过来，想摸摸这个他没有见过的“大”家伙。但是课代表却只许他们远观，偶尔有从旁边伸过来的小手摸到了马勺的表面，惊讶过后伴随着课代表的呵斥声回到座位，拿出自己的空白马勺，若有所思。
可想而知，这节课会开展的异常顺利。受到多种作品的启发，大多数学生已经对自己的作品有了想法。本节课的练习目标是，能够参考自己打印的图稿，将喜欢的图案用铅笔画在面具上。练习期间，学生认真、慎重的对待自己的作品，不少人害怕自己画的左右不对称而向我求助，我当然是很乐意帮助他们的。短短12分钟时间竟然有十几个孩子能将草图画完，而这一点超出另外我的预期的。课堂时间可能对大多数同学来说不够，下课铃响的时候，很多同学发出遗憾的叹息声。
第二周上课时看到学生的作品，大部分都已经完成铅笔画稿，很显然他们不少人是自己在课下完成的，并表现出急不可耐的着色的热情。好不容易等到我讲完技法，孩子们就跃跃欲试的上手了，用了颜色才发现，看似简单的事情并不是想象的那么容易完成，甚至有个别同学会因为用水太多而造成颜色流淌的画面污染，看到这样的结果，学生不禁失落，甚至有点破罐子破摔的意思，乱涂抹，直至一团灰。看到这样场景的时候我是很纠结的。作品想改好难度很大，花费时间多，如若不改，就会有更多的学生在遇到同样的问题时会选择这种处理方法。考虑到课堂效果的长期性，我决定给这样的糟糕作品完成一个华丽转身。在色彩大集合的高级灰基础上，均匀涂抹底色，使其形成灰色底，金色花纹的效果，配以水钻装饰，作品立马显得熠熠生辉，孩子也会因此眼前一亮，甚至相信自己的创造能力，似乎是因为他的高级灰才有了形成好作品的基础。我们不妨帮助他在这种小满足里成就作品。学生看到自己的作品初具规模，也就对继续完成也有了信心，很快积极参与了进来，认真的画着其余未完成的部分。
其他想趁机作乱的同学也就因此没了市场，只好乖乖去画自己的作品。这个年龄的孩子很容易受到外界的影响和干扰，特别是我们这样的技法课。学生自己尝试，教师巡回辅导。每一个环节对孩子们来说都会因为没有接触过而好奇，紧接着就是跟同桌讨论，看他们有没有同感。如果我们希望学生能够认真的对待自己的作品，我想从教师自身就应该表现出认真的态度，只有教师态度明确了，当学生面对我们的时候才会变的更加谦逊，从而有可能涌现出更多优秀的作品。
内容开展到第三周，也是着色课程的第二节，学生的作业表现，着实给了我当头一棒。虽然鼓励学生在课下抽空完成剩余部分，但班里除少量积极认真的孩子做足了准备外，大多数同学的作品都是没有什么进展的，并且可以很明显的感觉到学生已经对此失去新鲜感，加上弧形面具上的着色不便和配色难度，部分学生已经显得无所适从甚至开始丧失信心。这对我来说又是一个不小的打击和挑战。我暂缓了课程进度，转而做起学生的思想工作，告诉他们现在是绘画作品呈现的瓶颈时期，好奇心逐渐退去，绘画难度强势入侵，工具的不便利都成为阻碍作品呈现的羁绊，如果我们大家能够坚持下来，就会看到让自己惊喜的效果。大家不妨试试看噢。
在认真听取学生绘画时遇到的困难后，有针对行的提出解决，手把手的十分给他们看，并根据部分学生出现的色彩对比弱，当即示范修改办法，特别适用亮钻粘贴，提亮作品效果。从而增强学生制作的信心。
不过有一点让我很值得庆幸，这是自“衫国演衣”之后的又一次被满足，孩子们都是那么主动的来找我问问题，他们想在第一时间寻找到画好的技巧和装饰办法，继而我享受了一次主课老师的待遇，他们都汇聚在我身边，排着队等着，不允许别人插队，看上去那么认真，那么专心。我每天都在盼着上课，期盼看到他们不断涌现的作品，期盼看到他们那些好可爱的面孔，更期待最终好作品的呈现。
课程开展第四周，这个内容环节是我的公开课，我用了两天时间准备，两天试讲，之后就轻松的登台亮相了。我对自己的这节课还是有信心的。听课的老师惊讶于我将中西方的传统艺术形式与现代元素的结合，惊讶于我选择水钻用来装饰作品，惊讶于学生装饰速度的高效，惊讶于最后作品的美妙，这些都是我提前猜到的，唯有一点我没有想到，那就是班主任和学生的配合，对于整个过程的配合。
感谢
课堂按照我的计划顺利有序的开展，学生快速的在自己的作品上粘贴着水钻。看过学生的作品后就不难发现，尽自己所能的将面具贴的花花绿绿，无处不闪是很多学生作品的共性。虽然他们贴的很认真，但有些却失去了作品本身的风格。帮助孩子们准确的确定粘贴的位置和选择水钻的颜色，是本节课的重点。
运用示范作品抛砖引玉是一个不错的办法，学生根据自己作品的具体情况，选择合适的颜色，在适当的位置粘贴水钻，作品的效果会很快呈现，利用水钻条形贴纸，粘贴需要画细线的部分，或是粘贴画的不整齐的线条边缘，遮丑的作用相当强大，装饰的美妙效果更是不必多说。学生在看过作品贴装饰的前后对比图后信心倍增。难度不大，效果明显，这也是让孩子们奋勇前进的动力。看着自己的面具在粘贴水钻的同时变得闪烁起来，学生的自信心直线提升。
我原以为男生笨手笨脚，做这个会有困难，没想到男生做起来比女生还细致。真是让我有意外的惊喜呀！
课程开展第五周，也是我们作品评价、展示的时间。学生得知要在班里做假面聚会都很兴奋，课桌被分别推向了教室的两侧，中间留出宽宽的过道。伴随着有节奏的威尼斯狂欢节背景音乐，学生开心的戴着面具或拿着马勺拍照、展示。个别没有带面具的学生也因为没带面具错过了展示拍照的机会而悔不当初。看着学生这些璀璨的面具，我心里很是激动。要知道这都是一些没有绘画基础的普通孩子完成的作品，原本在平面的纸上画就很麻烦，更何况是在突起的拱形面上。其中绘画难度可想而知，但学生们都坚持下来了，尽管其中有些临摹的成分在里面，但对学生来说是第一次尝试综合材料完成作品。不管是中式的面具、马勺，还是欧式的威尼斯面具，在水钻、羽毛、亮片的装饰下看上去的确很漂亮。想必这件作品会让学生保留很久。而这也完成了我开设本课内容的初衷——每学期给学生留下一两件值得珍藏、回忆的作品，给孩子们的印象中留下美术课的美好回忆。最主要的是通过美术教学让他们懂得所学的美的知识是可以应用于生活的，而并非纸上谈兵。
自从“锦上添花”一课上过之后，我会经常发现在学生的很多用具上会不时的出现自己粘贴的小装饰，他们把计算器、文具袋、水杯书包都贴的亮闪闪的，就连给他们代课的教师也被感染，在自己的眼镜上粘贴水钻……爱美之心人皆有之，男女老幼皆为如此。
很多人都说现在的学生不好带了，难满足了，在我看来是我因为我们的课堂过于平淡，缺乏与时俱进的改变。伴随着这个探究性课题的结束，我深刻的感受到只有在教材内容的基础上不断的求新求变，才有可能为自己的课堂找到出路，教师才会有更多的“粉丝”，学生才会发自内心的热爱这个课堂。方向的改变不一定每次都会带我们走向成功，但却可以让我们离问题远一点。
每天升起的太阳都是新的，站在教学岗位的我们也要紧跟时代潮流，把握时代脉搏，传承地方特色民俗文化的同时，不断汲取中西方的艺术特色精华，使传统的文化得以保留和升华，把一切有益于课堂教学的内容，大胆的拿来应用实践，只有不断创新才会寻找到未来的方向。
路漫漫其修远，吾将上下而求索。
